Contemporary

What you get:

Anna:

Wir beginnen mit einem somatischen Warm-Up, um die Sensomotorik des Körpers vorzubereiten. Durch eine Kombination aus geführter Improvisation und Tasks, trainieren wir den kreativen Umgang mit Aufgabenstellungen und fordern die Körperintelligenz heraus. Außerdem suchen wir Wege neue Impulse und Informationen in unserem Körper zu verankern. Funktionelles Training wird in tänzerische Übungen verpackt. Nachdem wir uns vielseitig vorbereitet haben widmen wir uns technischeren Abfolgen am Boden und durch den Raum.

Einflüsse die in die Klasse fließen sind u.a.: BMC, Gyrokinesis®, Gaga, Release Technik, Contemporary Floor Work, Limon Technik … Der Fokus liegt auf Bewegungsqualitäten, physischer Vielseitigkeit, Stärkung der Arbeit mit Vorstellungsbildern und individuellem tänzerischem Ausdruck.

Nach einer Pause erarbeiten wir gemeinsam eine kleine Choreographie. Durch die Mischung aus kreativen Tasks und vorgegebenem Material entsteht ein ausdrucksstarker Tanz und die Möglichkeit gemeinsam etwas zu erschaffen.

Bruno:

Ein pädagogischer Unterricht mit der Technik des Modern Dance, Atmung, Improvisation und einer genussvollen Choreographie. Ein somatischer Anfang auf dem Boden, Kontakt mit dem Boden, wo fängt die Bewegung an. Es folgen choreografische und organische Kombinationen auf dem Boden, Respekt für den Körper. Eine Improvisation zu einem körperlichen Thema, non verbale Kommunikation, in der Gruppe sein. Technische Übungen um die Choreografie vorzubereiten. Eine Choreografie lernen und tanzen, oft ein Stück aus seinem Repertoire, oder von Pina Bausch inspiriert.

Brunos Unterricht ist eine Einladung. Ein Moment des Teilens. Es ist also Teilen und die Freude am Teilen. Er baut seinen Unterricht auf Respekt und Liebe auf. Das Wichtigste ist die Freude.

Elda:

In Eldas workshop through group games and improvisation tasks we awaken the alertness of the body and the awareness of space. We use floor work technique elements that lead us to a better understanding of our bodily structure as well as the use of gravity. We play with different body tonus, we explore generating momentum and find different body rhythms. We transport the floor work principles into standing movement, aiming to discover different movement qualities, find more trust in the body and feel both softness and sharpness in our physicality. Last but not least: we enjoy our-dance-self!

Kamil:

In this workshop we will be using gymnastic balls to support our center and enable a greater range of motion. Connections between feet, spine, head and center will be explored in order to experience the fun of three dimensional movement.

The ball will be used to create a specific bouncy quality, which will be explored on the floor and in space.
There will be time to challenge our balance and feel the joy of movement to groovy and uplifting music.

Michi:

Die unterschiedlichen Dynamiken, verschiedenen Techniken wie zum Beispiel Limón, Floor Work, Release, das Erforschen und ausbrechen aus bestehenden Formen machen den Stil Contemporary für mich jedes Mal wieder zu einem Erlebnis. Den Fokus meiner Einheiten bilden Musikalität und Dynamik. Mögliche Inhalte meines Unterrichts sind der Kontakt mit dem Boden, Technikübungen, Kombinationen zu Themen wie Weite und Enge im Körper, sowie die Verbindung zwischen der Bewegung und der Musik/dem Rhythmus.

Senki:

Contemporary Basic mit Senki ermöglicht ein lustvolles und spielerisches Kennenlernen und Eintauchen in die Welt des Zeitgenössischen Tanzes. Das neugierige Erforschen der eigenen Bewegungsmöglichkeiten steht ebenfalls im Zentrum. Neben einem Basiswissen an zeitgenössischer Tanztechnik und Floorwork, arbeiten wir im Kurs viel mit Tanz-Improvisation. Außerdem ist Musik immer ein wichtiger Faktor in Senkis Unterricht – sie experimentiert gerne mit unterschiedlichen Musikstilen, da jeder Sound, auch im Körper eventuell andere Bewegungen ermöglicht bzw. unterstützt. Manchmal arbeitet sie auch mit der Stimme und dem Atem als bewusste Tools. Oft lernen wir auch kleineren Abfolgen und Kombinationen – dieses Merken von kleinen Choreografien kann gerade für Einsteiger*innen Stress bedeuten, hiermit geht Senki behutsam um. Viel Freude beim Eintauchen ins tänzerische Neuland!