Contemporary

Anna:

Wir beginnen mit einem somatischen Warm-Up, um die Sensomotorik des Körpers vorzubereiten. Durch eine Kombination aus geführter Improvisation und Tasks, trainieren wir den kreativen Umgang mit Aufgabenstellungen und fordern die Körperintelligenz heraus. Außerdem suchen wir Wege neue Impulse und Informationen in unserem Körper zu verankern. Funktionelles Training wird in tänzerische Übungen verpackt. Nachdem wir uns vielseitig vorbereitet haben widmen wir uns technischeren Abfolgen am Boden und durch den Raum.

Einflüsse die in die Klasse fließen sind u.a.: BMC, Gyrokinesis®, Gaga, Release Technik, Contemporary Floor Work, Limon Technik … Der Fokus liegt auf Bewegungsqualitäten, physischer Vielseitigkeit, Stärkung der Arbeit mit Vorstellungsbildern und individuellem tänzerischem Ausdruck.

Nach einer Pause erarbeiten wir gemeinsam eine kleine Choreographie. Durch die Mischung aus kreativen Tasks und vorgegebenem Material entsteht ein ausdrucksstarker Tanz und die Möglichkeit gemeinsam etwas zu erschaffen.

Bruno:

Ein pädagogischer Unterricht mit der Technik des Modern Dance, Atmung, Improvisation und einer genussvollen Choreographie. Ein somatischer Anfang auf dem Boden, Kontakt mit dem Boden, wo fängt die Bewegung an. Es folgen choreografische und organische Kombinationen auf dem Boden, Respekt für den Körper. Eine Improvisation zu einem körperlichen Thema, non verbale Kommunikation, in der Gruppe sein. Technische Übungen um die Choreografie vorzubereiten. Eine Choreografie lernen und tanzen, oft ein Stück aus seinem Repertoire, oder von Pina Bausch inspiriert.

Brunos Unterricht ist eine Einladung. Ein Moment des Teilens. Es ist also Teilen und die Freude am Teilen. Er baut seinen Unterricht auf Respekt und Liebe auf. Das Wichtigste ist die Freude.

Kamil:

In this workshop we will be using gymnastic balls to support our center and enable a greater range of motion. Connections between feet, spine, head and center will be explored in order to experience the fun of three dimensional movement.

The ball will be used to create a specific bouncy quality, which will be explored on the floor and in space.
There will be time to challenge our balance and feel the joy of movement to groovy and uplifting music.

Michi:

Die unterschiedlichen Dynamiken, verschiedenen Techniken wie zum Beispiel Limón, Floor Work, Release, das Erforschen und ausbrechen aus bestehenden Formen machen den Stil Contemporary für mich jedes Mal wieder zu einem Erlebnis. Den Fokus meiner Einheiten bilden Musikalität und Dynamik. Mögliche Inhalte meines Unterrichts sind der Kontakt mit dem Boden, Technikübungen, Kombinationen zu Themen wie Weite und Enge im Körper, sowie die Verbindung zwischen der Bewegung und der Musik/dem Rhythmus.

Senki:

Generell arbeite ich viel mit Spielen, Interaktionen und mit der Möglichkeit, einander zu begegnen, zu beobachten und voneinander zu lernen. Das neugierige Erforschen der eigenen Bewegungsmöglichkeiten steht ebenfalls im Zentrum. Außerdem ist Musik für mich immer ein wichtiger Faktor im Unterricht – ich experimentiere gerne mit unterschiedlichen Musikstilen, da jeder Sound, auch im Körper eventuell andere Bewegungen ermöglicht bzw. unterstützt. Manchmal arbeite ich auch mit der Stimme und dem Atem als bewusste Tools.

Im Zeitgenössisch-Unterricht liegt der Fokus auch auf der Vermittlung von einem Grundwissen an Tanztechnik und Floorwork-Prinzipien. Oft lernen wir auch kleineren Abfolgen und Kombinationen.